为了提高审美来看的这部电影，整个画面是挺美的，为了致敬梵高所做的油画式电影是艺术的存在，美的象征，即使不是每一帧都值得推敲，但也是电影的呈现形式的创新。因为是手绘的形式为了使画面看起来不显得死板，使用了流动线条的变化来凸显画面的运动感。影片中大量将梵高的作品融入其中，形成流动的画面，更加赋予了画中人或景物的生命生活气息。印象派的绘画就是充满鲜明色彩的，虽然线条并没有黑白画面时的看起来更流畅，但无疑会给人更大的视觉冲击和观感印象。
《至爱梵高》故事层面的想法不错，以阿尔芒·鲁兰（Armand Roulin）替父亲去Auvers-sur-Oise送信作为麦高芬，快速回顾梵高从巴黎到阿尔勒到Auvers-sur-Oise的人生。《至爱梵高》的阿尔芒就相当于《公民凯恩》的玫瑰花蕾。
梵高在阿尔勒居住的一年多被认为是他生命中最愉快的时期——仅仅是没有其他时期那么不堪罢了——很多名作都在这个时期完成。在阿尔勒他和一个叫约瑟夫·鲁兰（Joseph Roulin）的邮差相熟，梵高给鲁兰一家画了很多肖像。《至爱梵高》选取约瑟夫的儿子阿尔芒作为穿针引线的角色，角度很刁钻
让人失望的一部电影。
9号看了这部电影，晚上想这件事没法入眠，我前面和右边的观众拿着手机拍照不下五次，直到电影的中偏后部分，一块来看的朋友也在电影没有新原画还原后起了睡意。这电影得是有多无聊才能让人频频拿起手机拍照，让我想起那些在博物馆拿着手机使劲拍，最后发个朋友圈说这些是“镇馆之宝”“国家一级文物”算是完成任务的人。
梵高的画作给我的是一种荒诞、浪漫的质感，故事则是努力朝着纪念梵高、回顾梵高的一生的方向，本身两种情绪就没法糅合在一起。
这方面让我想到了动画电影《小王子》
先手机打个稿，车停路边记一下，脑子觉得好久没有被共振过了。
马斯洛金字塔可以说是五个阶段，从影片里，至少可以看到顶层和底层的两种人。
我说人嘛，粗分三种，拉开一条线看，一端是种的吃喝嫖赌，另一端是纯种的琴棋书画型，中间全是吃喝嫖赌＋琴棋书画型，只是两端的配比不同而已。
梵高是典型的琴棋书画型，精神的极度痛苦，导致任何吃喝嫖赌不能带来任何快感，所以他是“真实”的艺术家，因为完全没有妥协能力，所有生存所需来自弟弟的供给。
在梵高责骂加歇医生是一个伪艺术者
我不是梵高迷，但我并不觉得，只有梵高的“粉丝们”才有资格评析这部电影。事实上，当我们从“偶像滤镜”中跳脱出来，当我们不是以满腔情怀为出发点，而是考虑其作为电影的各种表现，从中所得出的观点、结论，才能更趋于中正和客观。
对于《至爱梵高》，其斩获高口碑已是有目共睹，在其早期宣传片中，我们也攒足了期待。因它是世界上第一部全油画动画长片。因它以众筹的形式，耗时7年打造。要知道，125位艺术家根据120幅梵高原作，绘制出了65000幅油画，以每秒12幅油画的频次
至爱梵高·星空之谜：历久弥新的动画片 Loving Vincent
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