这是一个有点荒诞的多元故事，舞台话剧的意外组合竟引起了我对这桃源深处的种种深思。这舞台的悲喜组合无疑是对人生最好的诠释，一个《暗恋》和一个《桃花源》本不相干的故事，却机缘巧合地结合在一起。另还有那个在戏场一声声叫着“刘子骥”的疯女人，总在戏剧的高潮时出来搅局，没人知道她所说的“刘子骥”究竟是为何人？正如从来都没有人证实过“桃花源”究竟在何处一样。
戏如人生，人生如戏，在经历千穿百孔的人生之后，我们是否能更明确地正视自身？面对已经发生的一切，是否只想着找个桃花源做暂时的避风港？在曾经的誓言面前，我们还能保持和当初一样的心态吗？
我不禁感慨，这三个离奇的故事都有一个共同的主题，那就是“寻找”。寻找什么呢？一个在寻找着失散多年的恋人，一个在寻找着能两全其美的避风港，一个则在寻找着共度患难的“刘子骥”。寻找总有一份希望在，然而过程是艰辛的，结局也是残酷的。每个人在现实面前都是赤裸裸的，半点不饶人，梦迟早都会被现实唤醒的。
《暗恋桃花源》对于台湾电影来讲是一个异数，台湾电影中有太多写实的影像，无一例外的厚重和悲伤，而在话剧舞台上风光了六七年的《暗恋桃花源》被搬上了银幕，一下颠覆了台湾电影那种苦不堪言的传统，以一种极具创造力的姿态登堂入室。
《暗恋》和《桃花源》两个剧组交杂上场的故事在没看过话剧和电影之前我就已烂熟于胸，但当故事华华丽丽热热闹闹地上演起来，在赖声川、杜可风、张叔平、金士杰、林青霞、李立群、顾宝明、丁乃筝等一干人的捣腾下，还是有一种无法言说的绝妙，虽妙不可言，然还是放几句厥词：
1、金士杰的表演本最不易出彩，不小心就会被林青霞的光彩所遮蔽，而观众也会过度关注《桃花源》的胡搅蛮缠，忽视江滨柳的存在。相较媒体上对于黄磊铺天盖地的批评，金士杰却展现了一种大家风范。他赋予了江滨柳一个气场，这个气场能把人从《桃花源》的胡闹荒诞中马上抽离出来，进入《暗恋》的悲戚现实的情境。看过杨德昌的《恐怖分子》，对于其中的金士杰未能留下任何印象，此后要好好检讨，对他作一个系统的研究，盘上还有《千禧夜，我们说相声》
恋爱是一种精神病，可以很好可以很悲，这种感情很难把握，所以大致上的恋情都很悲。暗恋桃花源讲得就是这个道理。
《暗恋》很悲，一对年轻人在上海相恋，因为战乱分离以致等到都老去了还不知道原来年轻的时候各自都来到了台北，就这样各自有了自己的家庭，各自有了埋藏在心底的相思，各自都写了无数相互都收不到的思念信件，直到老人江滨柳在病床上登报而见到了年轻时的恋人云之凡，此时，观者的情绪不能自制感慨命运作弄人，美好的爱情终没有个好归宿。
《桃花源》里老陶的老婆春花与袁老板偷情而使老陶痛苦不堪，同样，袁老板和春花因为老陶的存在也是苦不堪言，终使老陶出走误入桃花源，看的人们过着与世无争的生活很有感悟，于是想到回来将春花一起带进桃花源，而回来后见到的是如了愿的袁老板与春花却过着令人窒息的日子。这原本让袁老板与春花无比憧憬的爱情生活在柴米油盐的日子里竟是这般不堪，不由得令人想起王子与公主的艰难爱情到了他们走道一起了就赶紧结束剧情。这也似乎对《暗恋》的年轻主人公们最终没走到一起而释怀。当然
南阳刘子骥，高尚士也，闻之，欣然规往，未果，寻病终。
江滨柳，人之将死
老陶，“我的浮标呢”
刘子骥变成花瓣，被剧务从舞台天台上撒下来
网上有不少说法，说这部戏是对那些寻找刘子骥的人的讽刺。我不这样想。
寻找刘子骥其实和江滨柳期待云之凡、老陶向往桃花源、老导演编导《暗恋》回忆自己的青年时代一样，甚至和我们一遍一遍不厌其烦地欣赏这部戏一样——都是在寻求感情的寄托。
在中国最黑暗的朝代之一的晋代，陶渊明的伟大就在于他不仅于黑暗之中萌发了光明的希望，而且还鼓励人们去追寻那光明
早就听说这部剧经典，下了好久的电影版，今天翻出来看。
不好评说的一部电影。
这是三出戏混杂在一起的一部剧。剧中两部，这部剧本身又是一部。
《暗恋》这出剧很好理解。就是描述两岸四十多年未见的一对情侣的痛苦经历。展现一代人的生活悲剧。
《桃花源》我就没太理解。超现实主义？通过桃花源这个地方，来讽刺现实世界的种种丑陋现象？好像又不仅仅这么简单。
《暗恋桃花源》这出戏本身就更难理解了。片中出现多次的神秘女人，最后并肩而出的两个女人，还有神秘男子，都代表了什么？赖声川还想展现台湾剧场的真实现状，剧场工作人员的不负责任？
总体来说，我是没看懂。
演员表演自然很棒，都是演舞台剧出身，演电影自然不在话下。
看演职员表，发现现在很多有名的摄制人员都参与了这部电影，比如杜可风、杜笃之、张叔平。
这样深奥的电影，需要多看几遍。
2010-08-27
暗恋桃花源.Peach.Blossom.Land.1993.D9.2Audio.HALFCD-TLF
用电影拍这个戏 比在舞台本身更要困难。 意思是观众收到的感觉跟丰富，舞台本身都是直接视角的 ，一个台面 几个幕 戏中戏 也只能借这舞台本身来分化。比如剧场中间的分线，或者是暗恋桃花园这个名字上的两个剧目的分割。
电影版中我们可以清楚的看到渔夫在幕后是如何划船的，还有人员是如果卸幕的，后台林青霞化妆等等。这里让人想到一个先锋电影的鼻祖 Vertov的 Man with the movie camera 持摄像机的人，展示了电影是如何拍摄的，电影眼的魅力。而这个暗恋桃花园里，导演实在是有意思，运用了同样的理念（自我反射），用电影这个Medium展示的确是舞台剧这个传统的medium是如何运作的,两个媒介之前的部分就是Intermedialität，结果观众不但作为舞台剧的受众，同时借助电影眼又作为电影的受众，之后产生一种真实和虚幻的交叉，观众可以融入剧中又可以跳出来。值得注意的是 在 ,,暗恋,, 的部分里，导演每次都是先用镜头告诉我们舞台剧的场景布置，比如表，病床，灯。先用镜头圈出舞台布景，然后在在用电影讲故事的镜头拍摄人物，比如半身，近景等
《暗恋桃花源》这东西厉害啊～
转载请注明网址: //m.keyitservice.com/dy/id-15231.html
