我一向热爱这种跟情怀和文艺有关的电影，且泪点低。可这电影活生生好几次逼回了我的眼泪。此电影豆瓣评分8.3。根本不值，加上情怀也不值这个分。
电影一开始我们简直就可以猜出电影的结局。这是部分国产电影的诟病，我可以理解。大概剧情是这样，游天鸣他爸送天鸣去学唢呐。大概焦三爷看得出天鸣并无天分，所以不收。天鸣他爸就打天鸣，天鸣哭了。然后焦老爷子就心软了。之后又收了个非常有天分的徒弟蓝玉。两个娃娃一起练习一起玩耍。这块儿拍的景色也美，人物的感觉也出来的。那芦苇荡里少年拿着根芦苇苦练基本功，有种少年中国的感觉。
人们说，这唢呐呀有四台，然后八台。之后还有更厉害的么。有呀，那就是百鸟朝凤。可只有在足够受人敬仰的人去死之后才可以演奏。上一次吹还是好多年前。于是我们这观众的心都被挑起来了，盼着望着一饱耳福。之后呢，焦老爷子开始选接班人了。没得说，自然选了没天分的可勤奋的天鸣。并狠心赶走了蓝玉。这一晃眼，天鸣长大了。焦家班改名游家班，天鸣是班主了。可着世道变得太快。洋乐器逐渐攻占市场
《百鸟朝凤》作为中国老一辈导演吴天明的遗作，它令人看到了中国电影一种久违的质朴与纯粹，关于民族文化传承的眷恋构筑了电影的脉络，一曲唢呐不仅是对逝者的挽歌，更是对中国文化和本不该没落匠人精神的坚守。
悲惋，隐晦，明亮，舒缓，喜悦，失落，惶恐，无奈，充溢着整个故事，没有刻意的起承转合，但能让你感同身受。世世代代，传统艺术与民俗早已水乳交融，后者的变迁让前者逐渐生存在夹缝中，但不只是唢呐文化在瓦解，进城打工潮也撼动着人们曾习以为常的农村生活方式，幸运的是这一切被记录和展现
事实证明，真正传承下来百鸟朝凤这支曲子的，并不是游天鸣这类死守规矩的唢呐匠，而是和西洋乐理知识融合在一起的学院派传人，至少，你还可以在音乐厅听到。
男主和焦三遗憾的恐怕是失去了在乡村孝子贤孙跪倒一片的高等地位吧，并没有看出他对唢呐，对百鸟朝凤这支曲子有什么艺术上的真挚情感，百鸟朝凤在他手里不过是一个衡量死者是否合格的标尺，而不是因为百鸟朝凤有多么美。毕竟焦三把自己定位为匠人，而匠气是和艺术性不沾边的。
全片的基调，那种浓重的失意感，仿佛满清遗老遗少在落魄民国时期怀念曾经八旗子弟的风光。焦三和游天鸣到底失去了什么呢？封建家长制的手艺传承？行接师礼的礼遇？决定死者是否配享用百鸟朝凤的决定权？都有。所以他们重重的叹气，难过，怅然不已。倒是政府很关心百鸟朝凤这支古曲，想要录下来，游天鸣他们却到最后都没有去录。
偶然听说这部电影，怀着致敬大师经典的作品去了电影院，不得不说整部电影还是没能带来预期的感动或者震撼。
影片采用普通话，让我一直有出戏的感觉，不自然也不方便表达人物内心情感。另外，片中吹的《百鸟朝凤》并没有体现所想表达的气势，反而相当仓促，这个桥段很是牵强。人物之间的冲突不够，比如父亲观念的改变与天鸣坚持，焦三爷的愤怒与天鸣的无奈，师兄弟之前单纯又互相竞争的感情，母亲对天鸣未来的忧虑，游家班的内部的无奈与妥协……失望的是并没有感到影片介绍的父子情，师生情……
不过因为这部电影改变我对唢呐看法，以前一直以为这个乐器比较吵，难听，没想到还可以吹的如此出彩。焦三爷的演技在里面发挥的很到位，特别是醉酒的那一段，演的不错。
虽然电影有点失望，不过吴老爷子的心意或者是心愿吧我也能体会，不能因为片子的原因而否认唢呐，否认文化。在这个世界上我们要妥协的很多，内心若没有信念的支撑很容易迷失，不忘初心方是真英雄。导演的拍摄手法，技巧人物安排的确不如人意，但也可能是老人的一种特色
百鸟朝凤 | 不算影评，看完趁热唠两句
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